藝術家鄭聽泉個展「美妙的小舟」于7月16日在原自OrigiNature藝術駐舍順利開幕。因疫情影響，當日的開幕活動取消，改為僅邀請當地居民與相熟駐客的小型私人聚會。本展覽將持續至10月10日。

駐地期間，藝術家鄭聽泉利用自田間、林下、河灘采集而來的材料，在駐舍的后花園里創作了可互動裝置作品——「真實」。藝術家將作品周圍生長的紫竹、百子蓮、溲疏、銀杏等繪至其上，晚風來時，影影綽綽。

藝術家采集材料過程中與村民互動

藝術家駐地創作現場

當百子蓮的顏色蔓延到那片純白的天絲麻上，天空開始落雨。

起初是一滴兩滴，清脆地落在我的肩膀，隨后是桌上的調色板，最后直直奔向泥土。

這方小小的花園是那么親切。

并不緊貼著地面的草，顯出疏朗的樣子，有幾叢正活潑地探頭探腦。淡紫的百子蓮，這是我第一次知道它的名字，數不清的傘狀小花從光滑挺拔的花葶頂端生出，呈現出一種沉靜而溫柔的綻放之態。

向前幾步，溲疏將自己的枝條舒展開來——在灰褐的枝條上，葉片如同深綠的元寶，一顆一顆地綴在上面。

起風了。

竹葉晃動的縫隙間，無聲的漣漪在空氣中暈開，它撫過片片銀杏，穿過低俯在地的橙紅小花，你看見一個與風共舞的白色影子。

我將此方天地短暫地用畫筆遷移到畫布上，淡紫、橙黃、濃綠，被水洇開的墨色；柔軟、堅韌、清瘦氣質的枝條；朦朧的晨霧，片片落下的雨……連山風也被浸透在這樣的濕潤里。

入夜后，無數光點從這里生出，輕盈地漂浮在蟬聲與蛙聲交織的夜晚。有瀑布自上而下傾瀉，顯出無窮的光的線路。

暗夜里的星星點點如同螢火，似是真切的存在，它與遠處零星的光點呼應，交織出輕盈的夜曲。

環繞駐舍的溪流聲，在入夜之后愈發清晰，而畫面中的瀑布聲，也加入了這場深夜的低語。

那么，什么是「真實」的存在呢？

答案已在這紛繁萬千的虛虛實實中，駐足停留。

——鄭聽泉

鄭聽泉，真實，2022，綜合材料，尺寸可變

本次展覽以藝術家鄭聽泉告別校園生活，步入人生下一篇章為契機，階段性總結和梳理她迄今以來的藝術創作，展出包含繪畫、裝置和影像的作品共計15件。展覽以「小舟」和「妙境」為線索，徐徐展現鄭聽泉所看見的生命本質——流動著的生生不息，娓娓道出她所體會到生命境界——至真、至善和至美。同時，小舟亦是她本人，穿梭在這廣闊無垠的藝術世界之中，應無所往，而生其心。

鄭聽泉，云場池記，2022，綜合材料，100 × 300 cm

由左至右：
鄭聽泉，千鶴，2020，紙本水彩、墨，收錄于出版物《野有節南?》中，28.5 × 20 cm
鄭聽泉，夏子，2020，紙本水彩、墨，收錄于出版物《野有節南?》中，28 × 19 cm
鄭聽泉，草堆，2020，紙本水彩、墨，收錄于出版物《野有節南?》中，19 × 24 cm
鄭聽泉，陣風，2020，紙本水彩、墨，收錄于出版物《野有節南?》中，28.5 × 20 cm
鄭聽泉，夏作，2020，紙本水彩、墨，28 × 19 cm

左上：鄭聽泉，石-ESEE，2022，綜合材料，113 × 62 cm（含卷軸裝裱尺寸）
右上：鄭聽泉，石象·二，2022，綜合材料，16 cm × 21 cm（含外框尺寸）
下：鄭聽泉，石象·一，2022，綜合材料，24 cm × 21 cm（含外框尺寸）

上：鄭聽泉，心象小景·一，2021，綜合材料，20 × 20 cm（外框）10 × 10 cm（內畫 ）
左下：鄭聽泉，心象小景·二，2021，綜合材料，20 × 20 cm（外框）10 × 10 cm（內畫 ）
右下：鄭聽泉，心象小景·三，2021，綜合材料，收錄于出版物《野有節南?》中，20 × 20 cm（外框）10 × 10 cm（內畫 ）

鄭聽泉，石之聲，2022，綜合材料，40 × 60 cm（畫作），20 cm × 7 cm × 7 cm （石頭裝置）

鄭聽泉，內在光，2022，布面丙烯、墨，70 × 70 cm

展覽周邊衍生品

展覽開幕現場

藝術家鄭聽泉與策展人湯溪

由于疫情影響，7月17日的「自然中的藝術：銀箔巖彩」工作坊參與者也僅限店內駐客和當地居民。參與者們在駐舍的院子內采集了心儀的植物素材，并在藝術家的指導下運用貼箔等技法，繪制出了多姿多彩的小畫，溫馨熱鬧的氛圍甚至吸引來了鄰居家的小狗。

工作坊準備就緒

駐客們在院子里尋找植物